Skirtumas Tarp Baroko Ir Rokoko

Turinys:

Skirtumas Tarp Baroko Ir Rokoko
Skirtumas Tarp Baroko Ir Rokoko

Video: Skirtumas Tarp Baroko Ir Rokoko

Video: Skirtumas Tarp Baroko Ir Rokoko
Video: Вакуумный сварочный аппарат VACUUM FRESH MT6513 Media-Tech 2024, Lapkritis
Anonim

Pagrindinis skirtumas - barokas ir rokokas

Baroko ir rokoko yra du stiliai meno ir architektūros, kurie buvo populiarūs per 15 -ąjį, 16 -ojo, 17 -ojo ir 18 -ojoamžius. Abi šios išskirtinės meno formos vertinamos to paties meno judėjimo požiūriu. Šiuo neoklasikiniu laikotarpiu padaugėjo mokslo ir filosofijos pažangos, todėl dauguma portretų, priklausiusių baroko ir rokoko stiliams, daugiausia dėmesio skyrė politinių tiesų, skirtingų visuomenės ir to meto kultūros aspektų kūrimui. Panašiai šios architektūros ir meno formos įprastus pastatus pavertė unikaliais meno kūriniais, kurie sielą išpildė su malonumu ir jauduliu. Baroko ir rokoko stiliai buvo sukurti iš esmės didikų dvarams, monarchijoms ir bažnyčioms. Pagrindinis skirtumas tarp baroko ir rokoko yra tas, kad rokoko sukurtas subtilesnis ir moteriškesnis darbas nei baroko stilius.

Barokas - prasmė, kilmė ir ypatybės

Laikoma, kad žodis barokas turi lotyniškas šaknis, suteikiančias jam prasmę; šiurkštus ar netobulas perlas. Neformaliame kontekste šis žodis nurodo tai, kas yra išsami ir sudėtinga. Pirmą kartą šis terminas menams buvo pritaikytas XV a. Italijoje, ypač 1595–1750 m. Žinoma, kad ši meno forma atsirado kaip katalikų menininkų reakcija į naujai atsiradusį protestantų judėjimą. Nors šis judėjimas prasidėjo Italijoje, jis greitai išplito visoje Europoje. Baroko menas dažnai vertinamas kaip meno rūšis, vaizduojanti smurtą ir tamsą.

Rokoko - prasmė, kilmė ir ypatybės

Žodis rokoko yra kilęs iš lotyniško žodžio apvalkalas. Daugelis menininkų teigia, kad šis žodis nurodo dekoratyvinius motyvus, kilusius iš jūros kriauklių, koralų ir žalumynų. Ši meno forma prasidėjo Prancūzijoje apie 1720-uosius, būtent Liudviko XIV valdymo pabaigoje (1715 m.) Ir greitai išplito visoje Europoje. Taip pat žinoma, kad šis meno stilius atsirado paskutiniame baroko judėjimo etape. Rokoko stilius laikomas sukilimu prieš nuobodų ir iškilmingą baroko dizainą Prancūzijos karališkuose teismuose Versalyje. Rokoko meno stilius visada išsiskiria elegantišku rafinuotumu, kuris apima įvairias medžiagas, pavyzdžiui, kriaukles, kad suteiktų subtilų prisilietimą prie meno. Šiuo subtiliu prisilietimu rokoko menas garsėjo lengvabūdišku moterišku ir neįprastu stiliaus akcentu.

Baroko ir rokoko panašumai

  • Iš skirtą laiko tarpą, šių dviejų formų meno bendrumo, kuris tęsiasi nuo 15 -osios į 17 -osios
  • Per tą laiką pagaminti baldai

    • buvo sunkus ornamentu
    • turėjo kreivas kabriolio stiliaus kojas
    • turėjo skulptūrinius S ir C ritinius
    • kompleksinis kriauklių ir lapų potraukis
    • turėjo Azijos įtaką
  • Įrėmintų drobinių paveikslų ir freskos stiliaus architektūros paveikslų naudojimas kaip interjero apdaila

Naudokite prabangius audinius, kurių sudėtyje buvo sodrus aksomas ir damastas

Spalvotų ir jautriai motyvuotų meno kūrinių, kurie, regis, žiūrovams atrodo kiekviename žvilgsnyje, naudojimas

Per šį laiką klientai ir tendencijos reikalavo puošnumo, prabangaus dizaino, kuris pagirtų pastatų savininkų ir didikų galią, autoritetą

Koks skirtumas tarp baroko ir rokoko?

Skirtingas straipsnis viduryje prieš lentelę

Barokas

Rokoko

Pagrindinis architektūrinis judėjimas

Judėjimo pogrupis

Baldai yra griežtai simetriški

Baldai yra subtilesni ir moteriškesni nei baroko stiliaus baldai, pasižymi plonesnėmis kojomis, ekologiškesnėmis sėdynėmis su platesnėmis rankomis ir pabrėžiančia asimetriją

Paveikslai yra daug dramatiškesni ir teatrališkesni, juose jaučiamas stiprus judesio jausmas, tamsesnės spalvos ir dėmesys skiriamas pagrindiniams katalikiškos dogmos elementams

Paveikslai pasižymi pastelinėmis spalvomis, vingiuotomis kreivėmis ir lengvesnėmis mitologijos, romantiškos meilės ir portretų temomis

Atlikėjai:

  • Pietro da Cortano
  • trompe l'oeil
  • Peteris Paulas Rubensas

Atlikėjai:

  • Francois Boucher
  • Giambattista Tiepolo

drąsios, kontrastingos spalvos

  • Šviesesni dramblio kaulo, aukso ir pastelinių atspalvių atspalviai
  • Naudokite brokatelę ir gėlių ar dažytus šilkus
  • Gėlių raižinių, veidrodžių su auksiniu sklandymu, didelių žvakidžių, šviestuvų ir žvakidžių sienų naudojimas

Sunkios ir lenktos baldų linijos

Šiek tiek elegantiškesnė / grakštesnė versija

Daugiau aukso

Mažiau aukso ir daugiau baltos spalvos

Dažnai religinės tematikos

Temos buvo susijusios su bajorais ir aristokratija

Masyvūs veidrodžiai

Korpuso motyvai, žaismingesni ir lengvesni / erdvesni

Aukšti kupolai, skirti turtui parodyti

Sukurtas labiau kasdieniniam dekoravimui - nėra slegiantis ir oficialus

Štai keletas šių dviejų meno formų pavyzdžių:

Barokas

Skirtumas tarp baroko ir rokoko - 1
Skirtumas tarp baroko ir rokoko - 1

Aeneas Flees degina Troją, Federico Barocci, 1598 m

Baroko ir rokoko skirtumas - 2
Baroko ir rokoko skirtumas - 2

Jono katedros pagrindinis altorius, Malta

Baroko ir rokoko skirtumas - 3
Baroko ir rokoko skirtumas - 3

Berninio „Teresės ekstazė“

Rokoko

Pagrindinis skirtumas - barokas ir rokokas
Pagrindinis skirtumas - barokas ir rokokas

Piligriminė kelionė Cythera saloje, Antoine Watteau, 1717 m

Skirtumas tarp baroko ir rokoko
Skirtumas tarp baroko ir rokoko

Bazilika Ottobeurene

Skirtumas tarp baroko ir rokoko
Skirtumas tarp baroko ir rokoko

Rokoko interjeras Gatčinoje

Palyginus šias dvi formas, tampa aišku, kad barokas yra sunkesnis ir tamsesnis nei rokoko stilius. Tačiau rokokas yra meno forma, išsivysčiusi per baroko meno stilius.

Vaizdo mandagumas:

„Hauptaltar der St. John's Cathedral“autorius A, Ocram - Nuosavas kūrinys (CC BY-SA 3.0) per „Commons Wikimedia“„Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02“. Johannes Böckh ir Thomas Mirtsch - Nuosavas darbas (CC BY-SA 3.0) per Commons Wikimedia „L'Embarquement pour Cythere“, autorius Antoine Watteau, iš C2RMF retušuota. į en.wikipedia 03:45 2004 m. liepos 28 d. pateikė en: Vartotojas: Wetman. (Viešasis domenas) per „Commons Wikimedia“„Estasi di Santa Teresa“. Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) per „Flickr“„Gau1878“. Eduardas Hau - („Public Domain“) per „Commons Wikimedia“

Rekomenduojama: